Guy Ritchie visszanyúlt a jól bevált receptjéhez, miután előző két filmjével kis híján kiírta magát a filmes világ elitjéből. Újra a londoni alvilág a téma, ismét ezernyi figura mozog a vásznon egy szövevényesnek szánt történetben. A végeredmény nagyon tanulságos; ilyen az, ha valaki kreativitás nélkül próbál másolni valakit – jelen esetben önmagát.
A Spílerben ott van minden elem, ami a Blöfföt és a Ravasz…-t kult-filmmé tette. Csak sokkal halványabb, erőltetettebb, de főleg ötlettelenebb formában. Ritchie két korábbi filmje az első perctől magával ragadta a nézőt, mert a főszereplők bár nagy surmók voltak, csak imádni lehetett őket. Volt egy olyan banda, akivel a néző azonosulni tudott, akikért szurkolt. Itt semmi ilyesmi nincs. Túl sok szereplő rohangál a vásznon, egyik nagyobb marha, mint a másik. Talán a Vad Banda tagjaiban vélte a rendező megtalálni Török és Tommy méltó utódait, de ezek a figurák túl sótlanok, humortalanok ehhez. A többieket megismerni sincs időnk, annyian vannak, és olyan kevés szerep jut nekik. Korábban egy-egy jellemző és találó motívummal Ritchie ügyesen árnyalta a mellékszereplőket, most szinte mindenki csak díszlet. Primitívségük sokkal inkább irritáló, mint vicces, vagy abszurd. Különösen igaz ez a címszereplőre; egetverően ostoba, motiválatlan és visszataszító.
Ezekhez a figurákhoz Guy barátunk megtalálta a legrosszabb amatőr színtársulatot, akit el lehet képzelni. Gerard Butler és Thandie Newton „alakítása” önmagában elég az érvágáshoz, de Toby Kebbel teljesíti a lehetetlent és alulmúlja őket. Tom Wilkinson semmit se tud hozzátenni a nagyfőnök figurához, amit ne láttunk már volna. Ebből a társaságból toronymagasan, mint reménysugár emelkedik ki Mark Strong érett, visszafogott játékával. Talán rá kellett volna koncentrálni a forgatókönyvnek, és akkor kaptunk volna egy Halál keresztútján típusú filmet, némi guyritchies szósszal.
A forgatókönyv viszont nem fókuszál sehova. Ritchie immár nem éri be kispályásokkal; a Spílerben nem néhány fegyver, baszomnyi gyémánt, vagy egy táska pénz a tét, hanem egész London. Nagymenőket látunk tehát, de ebben a miliőben hiteltelenek a piti kis bűnözők. Nagy téthez nagy volumenű gengszterek dukálnának. Akikkel sok érdekes és izgalmas dolog történik. Ebben a filmben viszont szinte semmi nem történik. Ritkán pörög föl, akkor is csak percekre. Kergetőzés jelenetet én ilyen bénán és unalmasan kivitelezve még nem láttam. A sorsfordító, dramaturgiailag ügyesen elhelyezett véletlenek eltűntek, a történetszálak finom összefésülésének nyoma sem maradt. A feszültséget írmagjában irtották ki a cselekményből, mert másfél órába telik, mire felállítják a játszóteret. Az utolsó negyed óra izgalmai így már félálomba találják az embert, de semmiről nem marad le, annyira kiszámítható
Ritchie idekever mindent, amit nem kéne, hogy szóljon valamiről a film. A buzitémát feleslegesen sokáig nyúzza, kevés humorral. Aktuálpolitikai töltetet ad a filmnek az orosz befektető által, de azért Abramovichot és a Wembley-t mégse kéne összemosni. Drogos filmek képi és hangulati világát idézi olykor-olykor, ami ugyan mutatós, de semmitmondó. A Ponyvaregény is kap egy parafrázist, épp úgy, ahogy azt az elmúlt 15 évben mindenki csinálta. A stílus mintha fontosabb lenne a tartalomnál, de ezt a stílust már láttuk. Avi kuzin utazásainak montázsos összefoglalása most egy szex-jelenetben köszön vissza, a Ravaszban látott tivornya álomszerűsége pedig a drogos jeleneteknél.
A film elméletileg egy trilógia nyitódarabja, de elnézve a bevételi eredményeket, alighanem a záró darab is egyben. Talán nem is baj. Guy Rithie úgy tűnik elvesztette minden eredetiségét, és csak egy halvány tisztelgésre futotta erejéből – fejhajtás saját maga előtt. Strong játéka és a soundtrack megér néhány pontocskát, de amúgy ez bizony karó.
20%